一部是俄国19世纪前半叶最癫狂、最抱怨的讪笑批判演义；一部是中国20世纪最刻骨、最明锐的口语箴言，果戈理和鲁迅两位东西方文体行家齐创作过名为《狂东谈主日志》的经典之作。近日第4色第四色，将这两部同名演义如胶如漆的实验京剧《狂东谈主日志》在北京天通苑文化艺术中心首演，为不雅众开启了一场跨越时空、融汇中西、充满先锋探索精神的戏剧之旅。该剧是北京市文联文体艺术创作扶抓专项资金款式，亦然天通苑文化艺术中心独家创制的首部舞台剧作品。
实验京剧《狂东谈主日志》剧照
果戈理和鲁迅生存的国度和时间天然不同，但在社会实践方面却有着惊东谈主的同样，齐有令东谈主窒息的专制总揽，也齐有重生的跳能源量在漆黑中涌动。两位深具社会瞻念察力和批判相识的作者，也齐潜入相识到了国民性中的劣根性，因此各自塑造了被拔除在闲居社会顺次以外的“狂东谈主”形象，控诉“已容不得闲居东谈主生存”的漆黑社会。 但两部《狂东谈主日志》中的“狂东谈主”其实有着千差万别的内涵，果戈理笔下的“狂东谈主”是一个对名利执着导致内心招架的庸东谈主物，碰到社会的排挤和爱情的重挫而一步一步走向自便；而鲁迅塑造的“狂东谈主”，则是一个有着孤独想考和抵抗精神的“斗士”，对旧时间“吃东谈主”的本体发出大喊而被视为异类。因此，要把二者有机集结在一部作品中，实属不易。
梧桐当作该剧编剧与导演，以其翻新的戏剧想维，玄机及第了两部《狂东谈主日志》中的中枢元素，通过俄国狂东谈主与中国狂东谈主的视角，同期塑造了俄国母亲和中国母亲的形象，展现了不同期代、不同文化配景下的东谈主性招架与社会批判。所有作品飘溢着一种带有扬弃心扉的玄幻实践办法色调，这种跨文化的文体对话，不仅深化了剧作的主题想想，更在东西方之间搭建了一座桥梁，让不雅众在玩赏戏剧的同期，也能感受到不同文化间的共识与碰撞。
实验京剧《狂东谈主日志》剧照
《狂东谈主日志》的艺术体式更是斗胆翻新，不仅在舞好意思、灯光、服装贪图等各方面齐很有新意，况且在保留唱念作念打、生旦净丑等京剧元素基础上，冲破传统戏曲框架，斗胆融入话剧、跳舞、肢体剧、默剧、电子乐等多种跨界语汇。音乐配器既有京剧的京胡、京二胡、月琴等文场三大件和单皮饱读、板、大锣、小锣、铙钹等武场打击乐，同期加入琵琶、阮、柳琴、笛子等民族乐器，还有大提琴、小提琴、吉他等欧好意思乐器。这种多元会通的艺术体式，使得《狂东谈主日志》在舞台上呈现出了澄澈确现代化、先锋化，为京剧艺术注入新的活力。
该剧演员声势积累了一批具有实验探索精神的名家少壮。国度京剧院丑角名家徐孟珂以深厚的京剧功底和精好意思的演技，塑造了俄国狂东谈主与中国狂东谈主两个千差万别的脚色。来自天津京剧院的须生名家赵华，则在戏曲舞台上初度呈现出麒派的鲁迅和马派的果戈理这两位东西方大文体行家形象。芳华版的演员们也飘溢着初出茅屋的芳华朝气和激烈自信，为献技增添了灵动感和游戏性。多艺多才的中国戏曲学院在读盘问生滕丰铭不仅加盟导演组，还在名家版和芳华版中扮演了中国歌手、中国老迈、俄国科长、狗和影等多个脚色，不仅文武兼备，还能拉小提琴、弹吉他、唱歌和跳舞。
实验京剧《狂东谈主日志》剧照
这么一部自己带有“癫狂”气质确现代戏院翻新之作，天然还有不太练习之处，但如故给东谈主带来不小震荡，让东谈主见识到了创作者的先锋精神、实验胆识和探索热忱，更让东谈主感受到经典文体和传统戏曲的碰撞中蕴含着极大的翻新后劲和实验空间。若是能有戏剧构作对该剧的文体性、结构性和想想性进行更好地梳理与索求，让舞台抒发更澄澈、更有劲量，一定会激励更多现代不雅众的共识和想考。
记者：王润第4色第四色